Una cosa que aprecio dels hotels internacionals és el seu disseny atent. Sovint veig idees que puc utilitzar a casa meva, sobretot quan vull incloure elements d'altres cultures. Per exemple, fa poc m'he quedat a un hotel a Mèxic amb decoració em va intrigar, ja que s'inspirava regionalment sense semblar la decoració típica del meu restaurant mexicà local, que està ple de colors vius, rajoles pintades i figures amb sombrero.
Per a més contingut com aquest segueix
Vaig viure en un espai que celebrava el color i els elements naturals, que va convidar a una pregunta: quina diferència hi ha entre incloure el disseny d'una cultura a casa teva i apropiació cultural ? Tot i que utilitzar elements de decoració d'un altre país o cultura no és necessàriament incorrecte, depèn Per què els estàs incorporant.
és 1010 un número d’àngel
Com a interior designer i antiga llicenciada en història de l'art, Maddy Kozoyed sovint pregunta als seus clients sobre els seus raonaments per incloure peces específiques. Per evitar l'apropiació, suggereix que us pregunteu si esteu afegint alguna cosa a causa del seu patrimoni, disseny o un altre motiu. Respondre aquestes preguntes pot ajudar a determinar si l'ús és una bona idea. 'Si un client no està interessat a pagar el preu d'una opció feta a mà, artesanal o mexicana, consideraria una altra opció', diu.
Tot i que una gran quantitat d'apropiació no té un propòsit, hi ha efectes nocius de mostrar de manera falsa certes peces. 'La pèrdua és que la cultura original, els mètodes de producció o el patrimoni visual, que tenen segles d'història i artesania al darrere, acaben semblant un dibuix animat', aconsella Anna Karp, CEO i cofundadora del lloc de renovació. Reforçar . En canvi, Karp anima a adoptar la mentalitat d'apreciació en lloc d'apropiació.
'El meu punt de vista és que apropiar-se d'una 'mirada' sense mirar la substància que originalment va crear aquesta mirada és la veritable pèrdua', diu Karp. En altres paraules, proveu de celebrar el patrimoni en lloc de simplement imitar un estil. Aquí hi ha cinc elements de disseny mexicà que sovint s'apropien i els significats que hi ha darrere.
Taulelles i Ceràmica de Talavera
Ja sigui al bany, a la paret o incorporat a obres d'art, el disseny mexicà sovint inclou ceràmica de colors bonics. Les rajoles autèntiques, anomenades Talavera, estan fetes de sòls volcànics que es troben prop de Puebla, Mèxic, i inicialment es van pintar a mà amb tècniques que es van originar a Itàlia i Espanya durant els segles XV i XVI. Tot i que no tots els artistes indígenes utilitzen aquest mètode antic, les rajoles de tons blaus es troben per tot Mèxic.
números d'àngel 1111 que significa
Avui dia la gent inclou habitualment aquests elements a les seves llars, especialment als banys i cuines . 'Les rajoles de Talavera s'utilitzen freqüentment als banys, a les fonts, com a sanefes per a finestres, portes, miralls, xemeneies i murals', diu Laurice Constantine, fundadora de Casadar , un lloc que connecta els propietaris amb els dissenyadors. També assenyala que la majòlica és un terme més ampli per a la ceràmica, incloent Talavera i altres terrissa artesanal.
Pinyates
Quan era petit, vaig assistir a moltes festes on esperava ansiosament el moment que pogués provar de batejar. at a pinyata a cegues fins que va vomitar caramels. Per descomptat, ho vaig associar vagament amb la cultura mexicana, però mai em vaig adonar que l'activitat representava a tradició a Mèxic que es remunta a una festa del segle XVI. 'Una de les mascotes de tots els mexicans de la indústria del disseny és l'associació immediata del disseny mexicà amb les piñates', diu Karp.
Tot i que les piñates actuals són de paper maché i prenen formes que van des dels dinosaures fins a personatges de dibuixos animats populars, l'original tenia molt més significat. Un cop construït amb fang i cobert amb cintes i paper maché, el initial pinyates eren una bola amb set cons que representaven els set pecats cardinals, que es superen obrint la pinyata.
Esquemes de colors vibrants
Quan utilitzant el color , la intenció sol ser commemorar la vivacitat alegre que sovint s'associa amb el disseny mexicà. Tanmateix, el color sovint es pot tergiversar i la decoració mexicana no sempre inclou tons atrevits. 'L'herència del disseny mexicà no es limita a l'ús de colors brillants, com el rosa i el groc, encara que aquests colors formen una part important del nostre llenguatge de colors', reconeix Karp. 'Les tendències de disseny i color mexicà són molt més que això, i la seva evolució i creixement dins de les tendències de disseny d'Amèrica, esperem que aviat transcendiran aquestes associacions', afegeix.
què vol dir quan veieu 1212
Karp també va assenyalar que ser ecològic i utilitzar articles naturals és una part vital del disseny a Mèxic, i aquests elements sostenibles sovint condueixen a matisos més subtils. 'El disseny mexicà també és sobre materials i textures', reflexiona. 'Moltes de les nostres artesanies i patrimoni s'estan reinventant i reutilitzant constantment en peces de disseny d'interiors sofisticades que tenen en compte la sostenibilitat'. Els tons naturals i els articles d'origen local eren força evidents al meu espai hoteler.
Barrets
Amèrica Central és coneguda pel seu clima càlid, motiu pel qual el país atreu molts llunes de mel i aquells que busquen escapar dels durs hiverns. Tanmateix, per a aquells que viuen a Mèxic i treballen fora, el sol i la calor constants poden ser intolerables, per això molts encara porten sombreros d'ala ampla. 'Per exemple, als anys 90, les imatges predominants de Mèxic eren principalment Speedy Gonzales o 'The Three Amigos' i, més recentment, 'Disney's Coco'', diu Karp.
L'entreteniment visual aparentment inofensiu no només aclimata els Estats Units a l'apropiació cultural, sinó que també afecta els que viuen a Mèxic. 'Va crear una influència que no només va reformular com es percep Mèxic als Estats Units, sinó que també va afectar com es veuen una nova generació de mexicans a Mèxic'.
Cranis de sucre
Tradicional mexicana cranis de sucre són complexos i bonics, però sovint apareixen a la decoració, especialment durant l'octubre. Tot i que Halloween se centra en totes les coses esgarrifoses (bruixes, fantasmes i esquelets), aviat segueix el Dia dels Morts (l'1 i el 2 de novembre) i honra els que han passat. 'Potser us trobeu amb algun art tradicional del Dia dels Morts (Día De Los Muertos) en el disseny d'interiors mexicà', diu Constantine. 'Els cranis i els esquelets amb decoracions ornamentades es troben entre aquests artefactes'. Les calaveres ensucrades no només són una manera com els mexicans celebren els seus avantpassats, sinó que la forma i els colors del crani també tenen significat, com ara l'esperança i la puresa.
