L'ABC de l'arquitectura: aquí hi ha 26 persones, estils i termes que cal conèixer

Informeu -Vos Del Vostre Nombre D'Àngel

Andrea Timpano Andrea Timpano, escriptora i editora de revistes amb experiència, va obtenir el seu màster en periodisme a la Universitat de Boston. Està especialitzada en cobrir l'interiorisme i l'arquitectura, entre altres temes d'estil de vida.   Característica de l'alfabet de l'arquitectura per a la setmana de l'arquitectura
Crèdit: Foto: Shutterstock, Pixabay; Disseny: Hotelleonor

Des dels enginyers i avançats enginyers de l'antiga Roma fins a llegendes més contemporànies com Frank Lloyd Wright, els professionals visionaris i les innovacions que han jugat un paper en la configuració de l'ampli món de l'arquitectura són innombrables. És francament impossible capturar-los tots en una sola llista, fins i tot una que, com aquesta, es centra principalment en el disseny occidental. Tot i així, hi ha algunes coses que els amants de l'arquitectura haurien de saber (o, almenys, poder xerrar sobre el vostre proper sopar). Organitzats alfabèticament, aquí hi ha 26 termes, persones i estils essencials per explorar.



Per a més contingut com aquest segueix



  Imatge de publicació
Crèdit: Foto: Rainer Lesniewski / Shutterstock; Disseny: Hotelleonor

R: Art Nouveau

Arcs grans, motius florals romàntics, mosaics de colors; què no és estimar? Tot i que l'Art Nouveau és sovint eclipsat per ( i confós amb ) el glamurós Art Deco, el seu successor més conegut, a l'estil de Gatsby, l'estil arquitectònic lúdic popularitzat per la talla d'Antoni Gaudí, Hector Guimard i d'altres ofereix molt per desmaiar-se. Amb les arrels que es remunten a l'Europa de la dècada de 1890, els edificis modernistes acostumen a prendre indicis estètics de la natura, afavorint les formes orgàniques sobre els dissenys més angulars. Un exemple brillant? de Gaudí Casa Batlló in Barcelona , amb parets corbes i balcons.



  Imatge de publicació
Crèdit: Foto: kolderal/ Getty Images; Disseny: Hotelleonor

B: Bauhaus

Quan l'arquitecte alemany Walter Gropius va fundar l'ara llegendària escola Bauhaus el 1919, va imaginar una currículum centrat en disseny i manualitats que capacitaria els estudiants per crear objectes senzills però funcionals per a la vida moderna. Per tant, no és d'estranyar que l'arquitectura Bauhaus, que es va originar a la institució, comparteixi atributs similars. Mentre que alguns estils es desenvolupen amb adorns (mirant-te, Art Nouveau), la Bauhaus està decididament reduïda, incorporant formes geomètriques bàsiques i materials industrials com el vidre i el formigó. Veure: El Casa Gropius a Massachusetts , on Gropius, en traslladar-se als Estats Units, va imaginar una casa familiar rectilínia amb acabats que inclouen rajola de suro i guix acústic absorbent de so.

  Imatge de publicació
Crèdit: Foto: Jessica Lee/Pixibay; Disseny: Hotelleonor

C: Le Corbusier

És difícil parlar d'arquitectura moderna sense homenatjar Charles-Édouard Jeanneret-Gris, molt conegut amb el seu pseudònim Le Corbusier. També un prolífic urbanista i escriptor, el Arquitecte d'origen suís Va influir profundament en l'edificació tal com la coneixem ara, ideant estructures innovadores i de mentalitat social arreu del món abans de la seva mort el 1965. Pioner en l'ús del formigó, és potser més reconeixible per les seves contribucions a Brutalisme , molt inspirada en obres com la de Le Corbusier Unitat d'Habitat : un complex d'habitatges de gran alçada, primer del seu tipus, fet a partir de formigó en brut a Marsella, França.



Quina és la importància de 11:11
  Imatge de publicació
Crèdit: Foto: Evan a Flickr/Creative Commons; Disseny: Hotelleonor

D: Dingbat

No cal que visquis a Los Angeles per quedar captivat per aquests peculiars edificis d'apartaments de mitjans de segle (però segur que t'ajudarà si en vols veure'n un de prop). Dingbats han cridat l'atenció dels amants del disseny de prop i de lluny gràcies al seu disseny nou, per no parlar del seu nom inusual. Construïdes originalment als anys 1950 i 1960 per ajudar a allotjar la població en ràpid creixement de la ciutat, les residències plurifamiliars presenten una estructura rectangular, feta a partir de materials de construcció de baix cost, situada al damunt d'un garatge que estalvia espai. Tot i que molts locals es lamenten del que consideren que són mals per als ulls, Bloomberg informes , els crítics més generosos aplaudeixen els dingbats pel que van ser (i són): una solució assequible i molt necessària per a un repte d'habitatge.

  Imatge de publicació
Crèdit: Foto: Cassiohabib / Shutterstock; Disseny: Hotelleonor

E: Eichler, Joseph

El disseny modern de mitjans de segle deu molt a Joseph Eichler, el desenvolupador de Califòrnia que té cases fora de la caixa — construït en col·laboració amb arquitectes de renom com A. Quincy Jones — encara impressiona. Amb un total d'aproximadament 11.000, les cases de post-i-biga brillen amb atris interiors, revestiment de llengüeta i ranura i finestres de terra a sostre que afavoreixen la connexió amb l'exterior. Però el seu llegat va molt més enllà d'aquestes residències avançades, conegudes afectuosament com Eichlers: un ferm creient en la no discriminació, el promotor també és conegut per la seva defensa pionera de les lleis d'habitatge just, que: segons Habitar — va ajudar a l'autor a Califòrnia.

  Imatge de publicació
Crèdit: Foto: Red Che / Shutterstock; Disseny: Hotelleonor

F: Futur Homes

Si encara no has descobert les peculiaritats arquitectòniques que són les cases Futuro, t'ho faràs un plaer. Fabricades amb plàstic lleuger i reforçat, les estructures el·líptiques, dissenyades com a cabines d'esquí prefabricades i fàcils de transportar per Arquitecte finlandès Matti Suuronen el 1968: semblen més naus espacials que cases, amb una porta d'entrada i un conjunt d'escales retràctils. Malauradament per a Suuronen, l'interès per les cases Futuro mai (ejem) va disparar. Malgrat el brunzit inicial, el cost creixent del plàstic, i l'estètica polaritzadora de l'edifici, va donar lloc a la producció de menys de 100 unitats . Però no et desesperis; alguns d'ells, inclòs un que funciona com a Airbnb a Nova Zelanda , encara hi són avui.



  Imatge de publicació
Crèdit: Foto: PhilMacDPhoto / Shutterstock; Disseny: Hotelleonor

G: Arquitectura gòtica

Fins i tot l'estudiós de la història de l'art més informal probablement sap una o dues coses sobre aquest estil d'arquitectura medieval, que va sorgir a Europa fa uns 900 anys . Molt evidents a les esglésies i catedrals prerenaixentistes, les característiques gòtiques com ara arcs apuntats, sostres de volta i (per descomptat) contraforts volants són fàcils de detectar. Però no tot són agulles altes i escultures de gàrgoles; el període pedregós també va oferir alguns tocs de colors, fàcilment evidents en els nombrosos vitralls prismàtics que vestien els edificis gòtics.

  Imatge de publicació
Crèdit: Foto: Michael Vi/Shutterstock; Disseny: Hotelleonor

H: Arquitectura hostil

Arquitectura hostil fa referència al disseny que inhibeix determinats comportaments en espais públics com parcs i estacions de metro (vegeu: puntes afilades als murs de contenció per dissuadir de seure i bancs dividits en dos amb recolzabraços per evitar que algú s'estiri còmodament). Si bé els partidaris argumenten que el disseny hostil ajuda a mantenir els barris fora de perill dels vagabunds, entre altres presumptes professionals, els opositors assenyalen que l'enfocament ben anomenat depreda les comunitats de baixos ingressos i els sense habitatge, una població que, als Estats Units, té uns 500.000 habitants.

  Imatge de publicació
Crèdit: Foto: catwalker/Shutterstock; Disseny: Hotelleonor

I: I.M. Pei

Nascut a Guangzhou, Xina el 1917, mestre modernista I.M Pei va estudiar arquitectura al M.I.T. i la Graduate School of Design de Harvard abans de donar vida a alguns dels edificis més reconeixibles del segle XX: la piràmide del Louvre a París, Biblioteca John F. Kennedy de Boston , i el Museu d'Art Islàmic de Doha, només per citar-ne alguns. Com si això no fos prou impressionant, Pei també va ser un professor dedicat, fins i tot va donar el seu honorari del Premi Pritzker per crear una beca per a estudiants d'arquitectura xinesos.

  Imatge de publicació
Crèdit: Foto: Foto: Phil Stanziola/New York World-Telegram and the Sun Newspaper Photograph Collection (Biblioteca del Congrés).; Disseny: Hotelleonor

J: Jane Jacobs

Escoltem-ho per l'únic periodista de la llista! Un escriptor i editor amb títols en publicacions com l'ara desapareguda Fòrum d'arquitectura , Jane Jacobs va tenir un paper crític en remodelar la manera com els professionals pensen sobre la planificació de la ciutat. Feroment oposat a la renovació urbana, Jacobs, també un activista apassionat, que va ser arrestat una vegada mentre protestava per la construcció d'una autopista a Manhattan. va utilitzar la seva plataforma advocar per un enfocament de la construcció favorable a la diversitat i centrat en la comunitat en què els residents estiguessin íntimament implicats en l'evolució dels seus barris. És més coneguda pel seu llibre de 1961, 'La mort i la vida de les grans ciutats americanes', encara considerada lectura essencial per molts en el camp.

  Imatge de publicació
Crèdit: Foto: Deatonphotos/Shutterstock; Disseny: Hotelleonor

K: Casa del desert de Kaufmann

Palm Springs és un tresor de l'arquitectura modernista — i Richard Neutra's La Kaufmann Desert House, construïda al voltant de 1946, no és una excepció. Un dels estils construccions més aclamades i estudiades , la casa de línies netes, dissenyada com a casa de vacances per a l'empresari Edgar Kaufmann, que també va encarregar Fallingwater de Frank Lloyd Wright, canta amb trets modernistes característics. Formes geomètriques senzilles, grans franges de vidre que mostren vistes a les muntanyes i zones d'estar a l'aire lliure pensades (inclosa una habitació exterior amb reixetes d'alumini que ofereixen protecció contra els elements) formen part de l'esquema.

  Imatge de publicació
Crèdit: Foto: Victor Grigas/ Creative Commons; Disseny: Hotelleonor

L: Ludwig Mies van der Rohe

Ampliament conegut com 'Mies', Ludwig Mies van der Rohe Va treballar amb el seu compatriota arquitecte d'origen alemany Peter Behrens —també un dels primers mentors d'A-listers com Le Corbusier i Walter Gropius— abans de ser l'últim cap de la Bauhaus abans que tanqués el 1933. Però això va ser només el començament per al prolífic arquitecte. , dissenyador de mobles i educador, que va gaudir d'a llarga carrera als EUA després d'immigrar. Des de gratacels emblemàtics, com ara les torres Lake Shore Drive de Chicago, fins a meravelles serenes com el vidre embolicat. Casa Farnsworth a Plano, Illinois, les idees revolucionàries de Mies i l'ús de materials com l'acer i el vidre li han fet guanyar un lloc entre els col·laboradors més importants de l'arquitectura modernista.

què vol dir quan es continua veient 111
  Imatge de publicació
Crèdit: Foto cortesia de: Airbnb; Disseny: Hotelleonor

M: Mariona Mahony Griffin

Encara que Mariona Mahony Griffin mai havia treballat amb Frank Lloyd Wright, que la va contractar el 1895, la seva carrera de disseny hauria fet història. Després d'obtenir una llicenciatura en arquitectura al M.I.T., que en aquell moment només havia concedit l'honor a una altra estudiant, la nativa de Chicago es va convertir en la primera dona per tenir una llicència com a arquitecte al seu estat natal d'Illinois. Treballant a l'estudi de Wright, Griffin va perfeccionar les seves habilitats de dibuix i el seu sentit de l'estil, creant molts dibuixos que eren (i de vegades encara són) acreditats a Wright. Però mentre el seu empresari la va eclipsar als Estats Units durant la seva vida, Griffin i el seu marit arquitecte Walter Burley Griffin van gaudir de l'estrellat a Austràlia, on la parella va imaginar el pla de la ciutat de la capital del país.

  Imatge de publicació
Crèdit: Foto: Conchi Martinez/ Shutterstock; Disseny: Hotelleonor

N: Noguchi, Isamu

Isamu Noguchi és elogiat amb raó pels seus nombrosos èxits en escultura, però l'artista polifacètic —que, entre altres disciplines, es va incursionar en el disseny de mobles, il·luminació i escenaris de teatre quan no estava fent equip amb arquitectes en projectes específics del lloc— també ho va ser. un gran creador de paisatges. Entre altres espais, el virtuós japonès-nord-americà va construir un jardí públic per a la UNESCO a París, a més d'una sèrie de parcs infantils innovadors amb estructures de joc avantguardistes (penseu: gronxadors escalonats i tobogans triples) per a ciutats com Nova York i Atlanta.

10 ^ 10 ^ 10
  Imatge de publicació
Crèdit: Foto: Frozen Tones/Shutterstock; Disseny: Hotelleonor

O: Arquitectura de codi obert

Quan els arquitectes revelen el funcionament intern dels seus dissenys, oferint gratuïtament documentació i instruccions detallades, donen poder a altres professionals i possibles bricolants. Aquest és el pensament, de totes maneres, darrere arquitectura de codi obert — un moviment en constant creixement dedicat a compartir informació i col·laboració. Un jugador important? arquitecte xilè Alexandre Aravena , el guanyador del premi Pritzker que plans publicats per a quatre projectes d'habitatge social per inspirar noves solucions d'habitatge assequible.

  Imatge de publicació
Crèdit: Foto: Wirestock Creators/Shutterstock; Disseny: Hotelleonor

P: Arquitectura Pueblo

Si les paraules ' Puebloan architecture ” evoca imatges de cases d'adobe acollidores en llocs del desert amb punts de cactus, esteu pel bon camí. Amb orígens que es remunten a Tribus natives americanes Pueblo del segle VIII , el producte bàsic del sud-oest dels Estats Units gaudeix d'una rica història que ha inspirat moltes iteracions modernes a mesura que ha anat evolucionant al llarg del temps. Preneu, per exemple, l'estil Pueblo Revival, popular als anys 20 i 30. Comú a ciutats com Sante Fe, edificis Pueblo Revival, sovint fets amb formigó o estuc que mitiga la calor, si no tova clàssica, solen mostrar teulades plans, bigues de fusta vistes conegudes com a vigas i patis coberts.

  Imatge de publicació
Crèdit: Foto: Kirk Gulden/ Shutterstock; Disseny: Hotelleonor

P: On?

Alguna vegada heu mirat l'exterior d'un edifici de pedra i heu vist que els maons que revesteixen les cantonades no coincideixen amb la resta de la maçoneria? Aquells les pedres angulars s'anomenen 'quoins, ” un terme que també es pot utilitzar per descriure les vores exteriors d'un edifici. Els quoins, que van ser utilitzats per primera vegada pels antics romans (ordenats!), poden ser estructurals i/o decoratius. I encara que no els veureu en moltes construccions contemporànies, hi van fer aparicions regulars Belles Arts- i D'estil georgià edificis, entre altres edificis clàssics.

  Imatge de publicació
Crèdit: Foto: rSnapshotPhotos/Shutterstock.com; Disseny: Hotelleonor

R: Ranxo

Hi ha una raó per la qual les cases d'estil ranxo s'han tornat omnipresents suburbis d'Amèrica . Per un, el habitatges senzills d'una sola planta són relativament fàcils de construir. Va donar vida per primera vegada per l'arquitecte Clifford May a la Califòrnia dels anys 30, els ranxos també solen tenir dissenys oberts cobejats, per això les cases de vegades s'anomenen 'ramblers'. Mentrestant, altres característiques modernes, com les portes corredisses de vidre, ajuden a difuminar les línies entre l'espai interior i l'exterior.

  Imatge de publicació
Crèdit: Foto: William A. Morgan/Shutterstock; Disseny: Hotelleonor

S: Casa d'Escopeta

Si vau anar de vacances a Nova Orleans i, entre menjant gumbo i beignets, no vau explorar l'emblemàtic de la ciutat cases d'escopetes , realment has visitat? Amb arrels a Haití i a l'Àfrica occidental, les cases llargues, típicament d'una sola habitació, van acollir originalment els residents més pobres de NOLA, inclosos els immigrants i els esclaus. En aquests dies, les residències històriques, que s'assenten sobre fonaments elevats per a un millor flux d'aire i protecció contra les inundacions, continuen sent una part important del paisatge urbà, atraient transeünts i caçadors de cases amb les seves façanes de colors arc de Sant Martí.

  Imatge de publicació
Crèdit: Foto: Jill Richards; Disseny: Hotelleonor

T: Taliesin i Taliesin West

Deixa que Frank Lloyd Wright hagi dissenyat la friolera vuit llocs Patrimoni de la Humanitat de la UNESCO , inclosa la llegendària Taliesin i Taliesin West . Servint com a llars personals i espais de treball a Wisconsin i Arizona, respectivament, les finques extenses i carregades de jardins són peces de cartera per dret propi, que mostren la creativitat infinita i la passió de l'arquitecte pels materials, com ara la pedra calcària i la sequoia local. En conjunt, les propietats acullen més de 100.000 visitants cada any, oferint vistes inspiradores a àrees com l'estudi de dibuix de Wright.

  Imatge de publicació
Crèdit: Foto: riopatuca/ Shutterstock; Disseny: Hotelleonor

U: Disseny universal

Una evolució contínua del moviment del disseny accessible que es va consolidar amb el pas del 1990 Llei dels nord-americans amb discapacitat , disseny universal prioritza la creació d'espais conscients i inclusius que puguin ser utilitzats per persones de totes les edats i capacitats. Des d'entrades sense pas i portes automatitzades fins a taulells i punts de venda als quals es pot accedir mentre esteu asseguts, les moltes estratègies de l'enfocament s'esforcen per aconseguir entorn construït equitatiu que serveix a tothom.

  Imatge de publicació
Crèdit: Foto: Paul Hakimata Photography/Shutterstock; Disseny: Hotelleonor

V: Arquitectura victoriana

Hi ha res més encantador que una casa victoriana clàssica ? Un terme paraigua que comprèn els edificis erigits durant el regnat de la reina Victòria i inclou estils com ara l'italiana, el renaixement colonial i el romànic. Arquitectura victoriana representa alguns dels edificis més bonics i ornamentats que mai veureu (no és que sigui parcial). Els exteriors multicolors, amb porxos envoltants i sostres a dues aigües, sovint donen pas a interiors igualment detallats i de somni, equipats amb fusteria intricada, finestrals i xemeneies.

  Imatge de publicació
Crèdit: Foto: Joeconsumer/ Creative Commons; Disseny: Hotelleonor

W: Williams, Paul Revere

A part de l'estatus de celebritats, què tenen en comú Frank Sinatra, Lucille Ball i Barbara Stanwyck? Tots vivien en cases dissenyades per Paul Revere Williams . Nascut el 1894, el nadiu de L.A. va enlluernar els admiradors amb les seves cases de luxe, però càlides, que sovint comptaven amb grans escales, bars integrats, solarium i altres característiques noves per a la seva època. Però això és només una petita part del llegat dels pioners : Davant el racisme al llarg de la seva carrera, Williams va superar innombrables obstacles quan es va convertir en el primer arquitecte negre que tots dos van gaudir de la pertinença a la Institut Americà d'Arquitectes i ser incorporat com a company negre inaugural de l'organització.

  Imatge de publicació
Crèdit: Foto: Boubloub/Creative Commons; Disseny: Hotelleonor

X: Xavier Corbero 

Xavier Corbero Potser no va ser arquitecte, però no es pot negar que l'escultor espanyol va tenir una de les propietats més noves del món: el seu edifici múltiple, Habitatge i estudi privats de 48.000 metres quadrats en un barri de Barcelona. També serveix com a espai de residència per a altres artistes, la meravella arquitectònica semblant a un laberint abraça el surrealista, equipat amb falses escales, una torre de sis pisos amb plantes i més de 300 arcades. I Corbero no va acabar: quan l'any 2017 va morir l'home de 82 anys, encara s'estava afegint a la finca única, que va començar a construir als anys seixanta.

  Imatge de publicació
Crèdit: Foto: DSBfoto/Shutterstock; Disseny: Hotelleonor

Y: Yansong, Ma

Una biblioteca en forma de núvol, de formigó fos, construïda sense angles rectes. Un teatre d'òpera on els murs cortina de vidre i les parets de cendra de Manxú corbades fan espectacles tan espectaculars com les produccions teatrals del recinte. Aquestes creacions inventives són només la punta de l'iceberg quan es tracta de la cartera de Arquitecte xinès Ma Yansong , que va fundar MAD Architects l'any 2004. Mentorat pel difunt Zaha Hadid , la primera dona que va rebre el premi Pritzker, Yansong amb freqüència tendeix cap al futurista en els seus dissenys tot demostrant una profunda comprensió de com viuen els humans avui dia. Cas concret: un poble-esque complex residencial a Beverly Hills , amb la paret habitable més gran del país i els espais exteriors per a la construcció de comunitats.

  Imatge de publicació
Crèdit: Foto: Clare Louise Jackson/ Shutterstock; Disseny: Hotelleonor

Z: (Net) Zero

A mesura que el canvi climàtic s'accelera —i les conseqüències es fan més greus—, el paper de l'entorn construït per mitigar la crisi s'ha tornat cada cop més crític. Energia neta zero les construccions ajuden a la causa generant tant (o més) energia renovable a mesura que consumeixen, eliminant la necessitat de fonts no renovables i reduint les emissions de carboni perjudicials. Disseny passiu també defensa la sostenibilitat mitjançant l'ús de directrius estrictes (i específiques del clima) sobre aïllament i ventilació, calefacció i refrigeració i control de la humitat.

Segueixo veient el número 11
Categoria
Recomanat
Vegeu També: